Hantverket i centrum – en levande verkstad

Hantverket är själva hjärtat i den här branschen och det kändes både fint och, ja, betryggande att temat på Inhorgenta 2026 var just hantverket. Den skicklighet och den passion som guldsmeden och urmakaren besitter förtjänar att lyftas fram. Alltid.

Utställningshallarna liksom förvandlades till en öppen verkstad. I ett trettiotal stationer kunde besökarna uppleva ädelstensinfattning, lödning, gravyr med mera på nära håll. Inhorgentas avdelning för klockor växer också stadigt och här fick man en fin inblick i urmakarens yrke. I specialutställningen ”The Atelier: The Journey of Jewelry Craftsmanship from Tradition to Innovation”, fick man också en inblick i hur hantverket har förfinats över generationer och hur utvecklingen av nya tekniker möjliggjort nya kreativa uttryck.

Sen är det bara att botanisera bland utställarna och låta sig bländas av intrikat hantverk, häpnadsväckande teknik och ändlös kreativitet, i allt från modesmycken till high jewelry. Det är exempelvis en fröjd att besöka tekniska mästare som Gebrüder Schaffrath med sina ”free moving diamonds”, Niessing med sina Tension-ringar, Schmuckwerk med sin briljanta idé att sätta en diamant i en glaskula och få stenen att se större ut än den är och Capolavoros expanderbara ring – för att nu nämna några enstaka av alla Inhorgentas 900 utställare (med tillsammans 1 200 varumärken från 35 länder). En personlig favorit är annars antik- och ädelstenshandlaren Ernst Färber – inte minst för att de alltid lyckas visa mig ”nya” sköna ting av Suzanne Belperron.

I förändringens tid växer nya uttryck fram

En av de största utmaningarna för smyckebranschen just nu är de fortsatt höga ädelmetallpriserna. I takt med ökade kostnader blir det allt viktigare att se över sin process, materialval och produktutveckling. Och i kombination med att konsumenter ställer allt högre krav på hållbarhet och även bekvämlighet ser vi en tydlig trend där smycken designas för att kunna kombineras och byggas om för att kunna bäras på flera sätt. Design ska inte vara ett val mellan estetik och funktion – de hör ihop.

Med tanke på att vi nu omfamnar det unikt personliga ökar intresset för annorlunda stenar – och inte nödvändigtvis de traditionellt sett mest dyrbara. Den yngre generationen vill ha högkvalitativ design till ett rimligt pris. Många tror också att naturliga färgstenar kan vara ett alternativ till syntetiska diamanter för dem som söker ett alternativ till de dyra naturliga diamanterna.

En av Inhorgentas absoluta höjdpunkter, är Inhorgenta Award. Kanske man skulle kunna beskriva designtävlingen som det yttersta resultatet av den där ovan beskrivna öppna verkstaden – inte från just de aktuella mässdagarna så klart, men som en årlig hyllning till händernas skicklighet.

De vinnande bidragen är utvalda och bedömda av en internationellt sammansatt jury, med bland andra den välkände brittiske juveldesignern Stephen Webster, känd för mästerligt hantverk, kreativ excellens och cool London-attityd. När han presenterade vinnaren i kategorin för Årets designnykomling, satte han också fingret på vad som är viktigt för branschens framtid:

– Inte för att jag vill förolämpa de andra vinnarna men den här kategorin är den viktigaste – därför att den handlar om framtiden för vår bransch. Det här är vad allt handlar om.

– Det här har också varit det starkaste året för kategorin Design Newcomer hittills – inte bara vad gäller det stora antalet bidrag, utan också på grund av det anmärkningsvärda antalet potentiella vinnare. Vi ser genuin innovation, djärv men intelligent användning av material och en uppfriskande känsla av individualitet. 

Georg Schiller vann med sitt ”Affinity Bracelet”, ett silverarmband med tyngd och mjukhet i skön harmoni. Juryn berömde det tydliga designkonceptet med dess distinkta signatur och de precisa, accentuerade detaljerna som gav armbandet ett modernt uttryck. 

När mästerverk prisas – Inhorgenta Awards stora ögonblick

Under Oscarsgalan väntar alla med spänning på vilken film som ska kamma hem vinsten. På Inhorgenta Award väntar ändå alla med spänning på vem som ska vinna i kategorin High Jewelry of the Year. Även om smycken i den kategorin ligger utom räckhåll för de flesta av oss, kan man låta sig förtjusas och inspireras – liksom av ett konstverk.I år vann det Milanobaserade juvelhuset Krisonia med sin collier i vitt guld med safirer och diamanter. Juryn beskrev det som ett harmoniskt mästerverk: ”A masterpiece of harmonious proportions, embodying the highest aesthetic standards and exemplary execution of classic high jewelry.” Jag hade gärna tillagt att det minner om midsommar – då när Östergötlands böljande fält skimrar i blått av blåklint.

I år hölls prisutdelningen inför mer än 500 gäster på Bavaria Film Studios. Med 148 bidrag från 19 länder sattes också ett nytt rekord och tillsammans med flera nya kategorier visar det att Inhorgenta Award växer i betydelse som branschpris.

Visst kan man ifrågasätta människans vurm för att hela tiden tävla, men – man kan i alla fall konstatera att en designtävling av den här kalibern är en ypperlig plattform att visa upp sina färdigheter på och att det skapar nya möjligheter.

Det menar Georg Schiller, han som vann i kategorin Design Newcomer of the Year. Samtidigt är det ett bevis på att man som formgivare är på rätt väg.

– När man arbetat så hårt med något, med sin dröm och sina visioner, då blir ett pris ett tecken på att när du skapar utifrån ditt hjärta kommer människor att känna det.

Mer än en mässa – kunskap, möten och framtidstro

Och för oss betraktare ger en designtävling oss en ypperlig möjlighet att få ta del av exceptionella skapelser, oavsett om det är ett smycke av en nykomling eller av ett etablerat varumärke. Under mässdagarna visas också finalisternas bidrag på ett vackert dukat bord i en av mässhallarna för alla att se.

Som smyckejournalist är det så klart nödvändigt att hålla sig uppdaterad om vad som sker i branschen, och något jag verkligen uppskattar med Inhorgenta i München – utöver alla briljanta utställare – är all den kunskap som besökaren bjuds på: genom föreläsningar, utställningar, workshops och guidade turer – you name it. Sist men inte minst: alla möten och givande samtal som uppstår. Jag skulle önska att alla klock- och smyckeintresserade kunde ta del av den kreativa stämning som råder på Inhorgenta.

Bella Neyman, grundare av New York Jewellery Week, var en av alla inbjudna talare till Trendfactory, Inhorgentas nav för  kunskapsöverföring; här delar specialister och entusiaster från världens alla hörn med sig av sina respektive kunskaper, erfarenheter och tankar). Bella vurmar för att bygga gemenskap över olika smyckegenrer, att inspirera och informera och har lyckats bygga upp ett evenemang som utspelar sig över staden och som inkluderar alla typer av smycken: fashion, design, konstsmycken och juveler kombinerat med föredrag, workshops, guidade turer – you name it… Lite som Inhorgenta alltså– förutom att den senare alltså finns riktar sig till branschfolk och finns under ett och samma tak. Och kanske kommer vi i framtiden att se evenemang i München som knyter an till Inhorgenta.

Stefanie Mändlein, Inhorgentas mässdirektör, tog sig tid för ett samtal om framtiden för fysiska mässor. Det kommer alltid att finnas behov av att mötas menar hon – men samtidigt måste man så klart hela tiden tänka utveckling.

– En fysisk mässa kretsar främst kring det personliga mötet – den möjliggör ett djupare engagemang än digitala alternativ. Samtidigt måste vi vara redo att möta förändrade konsumentförväntningar, ökade krav på hållbarhet och digitalisering och inte minst kunna tala till en ny generation av konsumenter. Vi arbetar därför kontinuerligt för att utveckla Inhorgenta. En dröm är bland annat att involvera själva staden, München, att samarbeta med olika event.

På tal om personliga möten. Inhorgenta är välbesökt av svenskar och denna förnämliga sajts grundare NSG Sweden (Sveriges ledande leverantörer av ädelmetaller till guldsmeder, industri och investerare) arrangerar varje år ett event under Inhorgenta för alla skandinaver på plats som sedan övergår till middag. Inhorgentas ”Coolest corner” helt enkelt och ett absolut måste för alla skandinaver som besöker mässan.

– Det var 18:e gången tror jag som vi arrangerade träffen på Tages Bar. Det började med att vi runt år 2005 fick tyska leverantörer och jag började resa ned till Inhorgenta. Väl på dessa resor träffade jag förvånansvärt många svenskar, vilket till slut fick mig att försöka samla alla. Inhorgenta 2009 var första gången vi anordnade träffen och det blev omedelbart en fullträff, berättar vd:n Johnny Singh.

Det är lätt att förstå att träffen börjar betraktas som en institution i Guldsmeds-Sverige.

Genom åren har en del skandinaviska varumärken sökt sig till Inhorgenta, i år exempelvis Edblad och Sif Jakobs. Här har jag också en önskan: Tänk att även få se svenska guldsmeder ställa ut. Inhorgenta vill i alla fall gärna se fler.<

– Jag hade ett möte med två av mässans projektledare, och de ser gärna att fler svenska guldsmeder deltar som utställare, antingen som grupp eller individuellt, och verkar positiva till att hitta lösningar som fungerar väl för deltagarna, berättar Kristina Johansson, KJ Design, som är vice ordförande i Guldsmedsmästarnas Riksförening.

Jag håller tummarna. Tänk om vi får se en svensk guldsmed och formgivare vinna Inhorgenta Award…